Galleriet White Cube har kunngjort at de vil representere den tyske kunstneren Katharina Grosse (f. 1961, Freiburg im Breisgau). Det er snakk om en felles representasjon, som håndteres i samarbeid med Gagosian, Galerie Max Hetzler og Galerie nächst St. Stephan.
Grosses første presentasjon hos White Cube fant sted i 2002, i galleriets tidligere lokaler på Hoxton Square. En separatutstilling er nå planlagt på White Cube Bermondsey i London i april 2026. Før dette vil et nytt maleri av kunstneren bli vist på galleriets stand under Art Basel Miami Beach i desember 2025.
I mer enn tre tiår har Grosse blitt anerkjent for et virke som radikalt har omformet maleriets felt. Hennes praksis kjennetegnes ved påføringen av vibrerende, sprayet farge på tvers av interiører, arkitektur og landskap. Denne metoden har som mål å transformere det malte bildet til en multisensorisk opplevelse som endrer betrakterens virkelighetsoppfatning. Grosse definerer maleri ikke som en applikasjon på en overflate, men som det hun kaller en «midlertidig økologi» der kunstner, sted og betrakter møtes.

Siden slutten av 1990-tallet har Grosse benyttet en industriell sprøytepistol og akrylmaling. Hun beskriver verktøyet som en «konseptuell forlengelse av penselen». Dette utstyret gjør det mulig for henne å påføre maling over ulike overflater og hindringer uten avbrudd, og å arbeide i en særegen skala og hastighet.
Hennes første in situ-sprayverk, Untitled (green corner) (1998), ble skapt ved å male direkte på arkitekturen til Kunsthalle Bern i Sveits. Verket fremsto som et svevende felt av mørkegrønt i skjæringspunktet mellom two vegger, og endret betrakterens oppfatning av overflate og volum. Denne tilnærmingen var preget av en tidligere periode Grosse tilbrakte i Firenze, hvor hun analyserte freskomaleriets uatskillelige bånd til dagliglivet og arkitekturen.
Andre betydelige verk inkluderer Das Bett (2004), der hun spraymalte hele soverommet sitt i Düsseldorf og dets innhold, og Rockaway (2016), en intervensjon i en forfallen militærbygning ved stranden i Queens, New York. Hennes nylige bestillingsverk for Art Basel Messeplatz 2025, CHOIR, besto av feiende strøk av magenta som fløt over den offentlige plassen, klokketårnet, fontenen og messens logo. Dette markerte første gang i prosjektets historie at det tok form som et maleri.
Grosses studiopraksis, som inkluderer lerreter og tredimensjonale verk, er styrt av en lignende metodikk. Hun beskriver dette som en «ustyrlig impuls til å ta over rommet med maleri, til å overskride grenser». Både hennes lerreter og in situ-verk har som mål å iscenesette et møte som er like kroppslig og fysisk som det er visuelt. Ved å gjøre dette, inviterer Grosse betrakteren til å bebo det hun kaller «en tidskapsel som tar deg ut av logikken om konsekvens eller begynnelse».
Kunstnerens separatutstilling ‘The Sprayed Dear’ vises for tiden på Staatsgalerie Stuttgart, Tyskland (til 11. januar 2026). Hennes verk er også inkludert i vandreutstillingen ‘Making Their Mark: Works from the Shah Garg Collection’ ved Mildred Lane Kemper Art Museum, St. Louis, USA (til 5. januar 2026) og i ‘The Scharf Collection’ ved Alte Nationalgalerie, Berlin, Tyskland (til 15. februar 2026). En fremtidig separatutstilling, ‘Black Bed’, er planlagt på MUNCH i Oslo (25. september – 31. desember 2026).


