Øyeblikket som definerte en stemme
Om kvelden den 28. april 2018 hvilte en anspent våpenhvile over ballsalen på Washington Hilton. Den årlige middagen for korrespondentene i Det hvite hus, en langvarig tradisjon for iscenesatt jovialitet mellom pressen og den politiske eliten, fant sted i skyggen av en president som for andre år på rad hadde nektet å delta. Atmosfæren var en blanding av selvtilfredshet og merkbar spenning, et mikrokosmos av et dypt splittet amerikansk politisk landskap. Inn i dette anspente miljøet trådte Michelle Wolf, en komiker kjent i komikerkretser for sin energiske levering og knivskarpe vidd, men en relativt ukjent figur for de mektige personene som satt foran henne.
Det som fulgte, var ikke de milde ertingene som institusjonen var vant til, men et 20-minutters kirurgisk angrep. Wolfs monolog var en mesterklasse i kompromissløs satire som ikke tok fanger. Målene hennes var ikke bare den fraværende presidenten eller administrasjonens mest synlige figurer, men selve medieetablissementet som hadde invitert henne. Reaksjonen var øyeblikkelig og visceral. Det lød gisp, spredte latterutbrudd som døde i halsen, og en isnende stillhet fra hovedbordet. Noen deltakere forlot salen i protest. Før breiflabben engang var blitt fjernet, hadde en kulturell ildstorm brutt ut på nettet, som splittet observatører i to voldsomt motstridende leirer. Opptredenen ble stemplet som både en skam og en triumf, en vulgær oppvisning og en modig sannhetsfortelling.
De eksplosive etterdønningene reiste spørsmålet: Hvem var denne kvinnen som så grundig og bevisst hadde satt fyr på en av Washingtons helligste tradisjoner? Svaret er imidlertid mer komplekst enn den ene kvelden som katapulterte henne til internasjonal berømmelse. Korrespondentmiddagen i Det hvite hus i 2018 var ikke skapelsen av Michelle Wolfs provoserende komiske persona, men snarere dens spektakulære avduking for et globalt publikum. Begivenheten var en katalysator som krystalliserte en stil som hadde blitt omhyggelig finpusset i årevis i New Yorks komedieklubbers nådeløse smelteovn og i de høyt pressede forfatterrommene på senkvelds-TV. Kontroversen handlet mindre om en komiker som plutselig fant sin kant, og mer om at den etablerte politiske og medieverdenen for første gang ble konfrontert med en stemme de tidligere hadde vært isolert fra. Middagen endret ikke Michelle Wolf; den endret hvordan verden så henne.
Flere artikler
Del I: Den usannsynlige veien til poenget
Røtter i Hershey, Pennsylvania
Lenge før hun dekonstruerte politisk hykleri, bygget Michelle Wolf et fundament av disiplin og motstandsdyktighet på friidrettsbanene i Hershey, Pennsylvania. Født 21. juni 1985, vokste hun opp med to eldre brødre i byen som er synonymt med sjokolade. Men hennes tidlige lidenskaper var langt fra søte og ettergivende; hun var en dedikert og voldsomt konkurransepreget idrettsutøver som brukte energien sin på friidrett gjennom videregående skole og college. Hun utmerket seg i krevende grener som høydehopp, 400-meter- og 800-meterløp og presset sine fysiske grenser til en alvorlig forstuing i ankelen til slutt satte en stopper for idrettskarrieren hennes.
Denne bakgrunnen innen eliteidrett innpodet henne en enorm kapasitet for disiplin, repetisjon og prestasjon under press – egenskaper som senere skulle vise seg å være uunnværlige i den krevende standup-verdenen. Konsentrasjonen som kreves for å perfeksjonere et høydehopp eller holde tempoet i et 800-meterløp, speiler den nådeløse prosessen med å skrive, teste og finpusse en vits til den lander med maksimal effekt. Selv om konkurransedrømmene hennes innen idrett tok slutt, gjorde ikke engasjementet hennes for fysisk utholdenhet det. Hun er fortsatt en ivrig løper og har fullført et maraton i Las Vegas i 2005 og et forbløffende 80-kilometers ultraløp over Bonneville Salt Flats i Utah i 2018, et vitnesbyrd om den utholdende, disiplinerte tankegangen som ble smidd i hennes ungdom.
En vitenskapelig hjerne
Wolfs vei avvek enda mer fra den typiske komikerens opprinnelseshistorie i de akademiske salene. Hun gikk på det prestisjetunge College of William & Mary, ikke for å studere teater eller kreativ skriving, men kinesiologi – den vitenskapelige studien av menneskelig bevegelse. Hun var en seriøs student som jobbet i et kardiovaskulært molekylærfysiologisk laboratorium og hadde full intensjon om å forfølge en karriere innen vitenskap eller medisin. Planene hennes etter endt utdanning involverte enten å gå på medisinstudiet eller å ta en doktorgrad i idrettsvitenskap.
Denne fordypningen i vitenskapens verden utstyrte henne med en svært analytisk og systematisk måte å tenke på. En bakgrunn i fysiologi krever en forståelse av komplekse systemer, årsak-virkningsforhold og streng anvendelse av logikk. Denne vitenskapelige tilnærmingen er tydelig i arkitekturen i komedien hennes; rutinene hennes er ikke løse samlinger av observasjoner, men omhyggelig konstruerte argumenter som dissekerer sosiale normer og politiske absurditeter med en skalpells presisjon. Men etter år med intensivt studium følte hun seg utbrent og trengte en pause fra det akademiske slitet, en beslutning som utilsiktet skulle sette henne på en helt annen kurs.
Omvei til Wall Street
I søken etter et sceneskift og påvirket av romkamerater fra college som var på vei inn i finansverdenen, tok Wolf nok et overraskende sving. I 2007, bevæpnet med en naturvitenskapelig grad, flyttet hun til New York City og tok en jobb hos investeringsbanken Bear Stearns. Senere flyttet hun til JPMorgan Chase, hvor hun jobbet i nesten fire år med verdipapirfond og kontoadministrasjon. Ansettelsen hennes hos Bear Stearns falt sammen med den katastrofale finanskrisen i 2008, noe som plasserte henne i episenteret av en global økonomisk nedsmelting.
Denne erfaringen ga henne en plass på første rad for å observere systemisk svikt, institusjonelt hykleri og den dype kløften mellom den isolerte verdenen av høyfinans og offentligheten den angivelig tjente. Å jobbe i det høyt pressede, mannsdominerte miljøet i en periode med enestående kollaps, fremelsket en dypt rotfestet skepsis overfor autoriteter og et kynisk verdenssyn som skulle bli en hjørnestein i hennes satiriske stemme. Hennes tilsynelatende usammenhengende liv før komedien – som idrettsutøver, vitenskapskvinne og bankansatt – var ikke en rekke omveier, men en utradisjonell treningsbane. Hver fase bidro med en unik ferdighet eller et unikt perspektiv som direkte informerer intelligensen, strukturen og det voldsomme bittet i komedien hennes.
Del II: Smiingen av en komiker i New Yorks ild
Gnisten fra Saturday Night Live
Mens hun navigerte i den tumultariske verdenen på Wall Street, hadde Wolf ingen intensjoner om å forfølge en karriere innen komedie. Katalysatoren for karriereskiftet hennes kom i 2008, da hun deltok på en innspilling av «Saturday Night Live». Som livslang fan av programmet ble hun slått av en sterk erkjennelse: komedie var ikke bare en kunstform som skulle beundres på avstand, men en levedyktig karrierevei. Inspirert av det faktum at mange av programmets artister hadde bakgrunn i improvisasjonsteater, bestemte hun seg for å ta det første skrittet. Mens hun fortsatt var ansatt hos JPMorgan Chase, en jobb som ga økonomisk stabilitet og en overkommelig timeplan, meldte hun seg på sitt første improvisasjonskurs.
Improvisasjon og skiftet til standup
Wolf fordypet seg opprinnelig i New Yorks pulserende improvisasjonsscene og tok kurs på anerkjente institusjoner som Upright Citizens Brigade (UCB) og Peoples Improv Theater (PIT). Improvisasjon er en samarbeidende kunstform, bygget på spontanitet, felles skapelse og en overgivelse av individuell kontroll. Selv om hun nøt opplevelsen, ble hun raskt frustrert over det hun beskrev som «improvisasjonens uperfekte og flyktige natur». De kaotiske, uforutsigbare og samarbeidende elementene i formen syntes å være i strid med hennes analytiske og presise natur.
Med oppmuntring fra klassekameratene bestemte hun seg for å auditere et standup-komediekurs. Overgangen var en åpenbaring. Standup er, i skarp kontrast til improvisasjon, en autokratisk kunstform. Komikeren er den eneste forfatteren, regissøren og utøveren, som utøver fullstendig forfatterkontroll over hvert ord, pause og poeng. Denne strukturen appellerte direkte til den delen av henne som hadde trivdes i de metodiske verdenene av vitenskap og finans. Det var et medium som belønnet omhyggelig konstruksjon og logisk presisjon. Hennes valg om å fokusere på standup var ikke bare en stilistisk preferanse, men et fundamentalt skifte mot en kunstform som passet perfekt til hennes personlighet og intellektuelle verktøykasse.
Utviklingen av en stemme
Hennes tidlige forsøk med standup var preget av en periode med intens utvikling og oppdagelse. Hun begynte med det hun senere beskrev som «tullete ting», inkludert et ti-minutters nummer om katter som har på seg bukser, mens hun jobbet med å finne sin komiske identitet. Over tid utviklet hun seg fra finurlige premisser til mer substansielt materiale som var både personlig og gjenkjennelig for et bredere publikum. Denne utviklingen ble drevet av en nådeløs arbeidsmoral. Hun opptrådte konstant og finpusset håndverket sitt på de krevende open-mic-kveldene i New York City.
Det siste dyttet kom i 2013. Ved hjelp av sluttvederlag fra en etterfølgende jobb som rekrutterer på et biokjemisk forskningslaboratorium, sammen med sine personlige sparepenger, tok hun den modige beslutningen om å dedikere seg fullt ut til komedie i et helt år. Denne perioden med total fordypning gjorde det mulig for henne å skjerpe stemmen sin, bygge opp en solid times materiale og etablere seg som et av de raskest stigende talentene på byens konkurransepregede komediescene. Hennes satsing ga pote og posisjonerte henne for det profesjonelle gjennombruddet som var rett rundt hjørnet.
Del III: Prøvegrunnen på senkveldsshowene
Late Night with Seth Meyers
I januar 2014 kulminerte Michelle Wolfs dedikerte slit i hennes første store profesjonelle rolle da hun ble ansatt som forfatter for det nylig lanserte «Late Night with Seth Meyers». Denne stillingen var mer enn en jobb; det var en intensiv bootcamp i kunsten å lage TV-komedie. Det nådeløse tempoet i et daglig senkveldsshow tvang henne til å bearbeide nyhetssyklusen og generere skarpe, aktuelle vitser under et straffende tidspress. Hun beviste raskt sin verdi ikke bare som forfatter, men også som artist, og ble til slutt skriveveileder.
Hun ble kjent for flere tilbakevendende innslag, spesielt sin populære karakter «Grown-Up Annie» (Voksne Annie), en kynisk og verdensmett versjon av den klassiske musikalfiguren. I juli 2014 oppnådde hun en betydelig milepæl med sitt første TV-sendte standup-sett, der hun fremførte en stram, polert rutine på «Late Night»-scenen. Tiden hennes på showet var en avgjørende periode for ferdighetsbygging, der hun lærte å skrive i en annen vertens stemme, samtidig som hun utviklet sin egen persona på skjermen. Denne erfaringen var medvirkende til å fusjonere den personlige, observerende stilen hun hadde finpusset i komedieklubber, med de raske reaksjonskravene fra daglig politisk satire.
The Daily Show with Trevor Noah
Etter to vellykkede år på «Late Night» søkte Wolf flere muligheter på skjermen. I april 2016 foretok hun et strategisk skifte til Comedy Centrals «The Daily Show with Trevor Noah», der hun sluttet seg til programmet som forfatter og on-air-bidragsyter. Denne rollen plasserte henne mer direkte i sfæren av politisk og nyhetssatire, noe som ytterligere sementerte hennes rykte som en skarp og fryktløs kommentator. Hun utviklet et sterkt forhold til verten Trevor Noah og ble kjent for sine skarpe feltreportasjer og studioinnslag, der hun taklet komplekse emner med sin signaturblanding av intelligens og respektløshet.
Å jobbe under både Seth Meyers og Trevor Noah ga henne en uvurderlig utdanning i nyansene av senkveldskomedie. Hun lærte å tilpasse stemmen sin til forskjellige formater og publikum, alt mens hun forble tro mot sitt stadig mer definerte komiske perspektiv. Disse senkveldsshowene fungerte som den avgjørende broen som forbandt hennes klubb-herdede standup-ferdigheter med verden av nasjonal politisk kommentar, noe som skapte den unike hybridstemmen som snart skulle fange nasjonens oppmerksomhet.
Utvidelse av rekkevidden
I denne perioden med rask fremgang var Wolfs kreative produksjon ikke begrenset til hennes plikter på senkvelds-TV. Hennes voksende innflytelse og allsidighet var tydelig i en rekke andre prosjekter. Hun var en del av det prestisjetunge forfatterteamet til den 88. Oscar-utdelingen, som ble presentert av komedielegenden Chris Rock, et vitnesbyrd om hennes status blant sine jevnaldrende. Hun skapte og medvirket også i sine egne digitale serier for Comedy Central, inkludert «Now Hiring» og «Used People», som viste hennes talent for sketsj-komedie og karakterarbeid. I 2017 var hun en anerkjent kraft i komedieverdenen, feiret for sin arbeidsmoral, sitt skarpe forfatterskap og sin dynamiske scenetilstedeværelse, noe som satte scenen for hennes første timelange spesial og den eksplosive opptredenen som skulle gjøre henne til et kjent navn.
Del IV: Anatomien av en «roast»: Korrespondentmiddagen i Det hvite hus
Monologen dekonstruert
Michelle Wolfs 20-minutters monolog ved korrespondentmiddagen i Det hvite hus var ikke en tilfeldig samling av vitser, men en systematisk nedbrytning av hele maktstrukturen i Washington D.C. Hennes primære mål, selv om fraværende, var Trump-administrasjonen. Hun åpnet med skarpe stikkpiller mot presidentens finanser og hans beslutning om å hoppe over arrangementet, og leverte en rekke sønderlemmende replikker om visepresident Mike Pences sterke sosiale konservatisme («Han mener at abort er mord, noe som, for det første, ikke døm det før du har prøvd det») og administrasjonens svingdør av sparkede kabinettmedlemmer.
Den mest brennbare delen av kvelden var rettet mot den daværende pressesekretæren i Det hvite hus, Sarah Huckabee Sanders, som satt bare noen meter unna på podiet. Wolfs vitser om Sanders ble omdreiningspunktet for den etterfølgende kontroversen. Den mest berømte replikken – «Hun brenner fakta og bruker så asken til å skape et perfekt sotet øye» – var en mesterlig utformet metafor for administrasjonens forhold til sannheten. Wolf forsvarte senere disse vitsene og argumenterte kraftig for at de var en kritikk av Sanders’ «forkastelige oppførsel» og hennes rolle i å spre desinformasjon, ikke et angrep på hennes fysiske utseende.
Avgjørende var at Wolfs ild ikke bare var forbeholdt administrasjonen. Hun rettet sitt sikte mot mediene i rommet og leverte spisse kritikker av CNN, MSNBC og Fox News. Hun anklaget mediene for å ha et medavhengig, profittdrevet forhold til den presidenten de hevdet å holde ansvarlig. Denne delen av monologen var kanskje den mest ubehagelige for publikum, da den impliserte dem direkte i det politiske sirkuset de dekket.
Reaksjonen: En kulturell splittelse
Reaksjonen på monologen var øyeblikkelig og dypt splittet, noe som avslørte en dyp kulturell kløft. Kritikken var rask og hard. Høytstående politiske figurer og konservative kommentatorer stemplet opptredenen som en skam. Mer overraskende var det at flere fremtredende journalister sluttet seg til koret av fordømmelse. NBCs Andrea Mitchell oppfordret til en unnskyldning, mens New York Times-reporterne Maggie Haberman og Peter Baker uttrykte sin misbilligelse. Selve korrespondentforeningen i Det hvite hus sendte ut en erklæring der de distanserte seg fra opptredenen og hevdet at hennes monolog «ikke var i arrangementets ånd» og manglet et «samlende budskap».
Samtidig brøt et lidenskapelig forsvar for Wolf ut. Kolleger som komikerne Rosie O’Donnell og Kathy Griffin, sammen med ytringsfrihetsforkjempere, samlet seg til hennes side og argumenterte for at hennes opptreden var helt innenfor tradisjonen for en «roast», en begivenhet designet for å trøste de plagede og plage de mektige. De påpekte at hun var hyret til å være komiker, ikke diplomat, og at det å holde mektige figurer ansvarlige gjennom satire var en vital funksjon i et sunt demokrati. Den polariserte reaksjonen demonstrerte en fundamental uenighet om komediens rolle i den politiske sfæren og grensene for akseptabel diskurs når man taler sant til makten.
Etterspillet og Wolfs perspektiv
I dagene etter middagen intensiverte kontroversen. Wolf ble målet for en ondskapsfull online-kampanje som omfattet spredning av fabrikkerte nyhetshistorier og personlige angrep. Likevel forble hun trassig gjennom det hele. Hun nektet å be om unnskyldning og uttalte at hun ikke ville endre et eneste ord i sin monolog. Faktisk bemerket hun senere at hvis hun hadde visst omfanget av motreaksjonen, «ville hun ønske hun hadde gått enda hardere til verks».
Hennes perspektiv avslører en dypere forståelse av begivenhetens dynamikk. Hun betraktet den «falske forargelsen», spesielt fra mediene, som en bevisst avledning. Hun trodde at den virkelige kilden til deres ubehag ikke var hennes vitser om Sarah Huckabee Sanders, men hennes kritikk av deres egen medskyldighet. Kontroversen handlet ikke bare om innholdet i hennes vitser, men om hennes brudd på en uskreven kode innenfor D.C.-etablissementet. Middagen var blitt en forestilling av kritikk som i siste instans forsterket det hyggelige forholdet mellom pressen og de mektige. Ved å nekte å delta i denne farsen og behandle begivenheten som en ekte «roast» av makt i alle dens former – både politisk og mediemessig – avslørte Wolf systemets hykleri og dets overraskende tynne hud. Hun fortalte ikke bare vitser; hun knuste illusjonen om selve begivenheten.
Del V: Den komiske tesen: En trilogi av spesialer
2017 – Nice Lady (HBO)
Et år før WHCD-brandstormen la Michelle Wolf frem sin komiske tese i sin debut-HBO-spesial, «Michelle Wolf: Nice Lady». Timen, som ga henne en Primetime Emmy-nominasjon for fremragende skriving, var en selvsikker og energisk erklæring fra en stigende stjerne. Det sentrale temaet var en dekonstruksjon av det enorme samfunnspresset på kvinner for å være «pene», høflige og imøtekommende. Wolf argumenterte for at denne forventningen var et undertrykkelsesverktøy, og hun brukte sin egen høye, tidvis «skingrende» stemme ikke som en hemsko, men som et komisk våpen – et symbol på en kvinne som får ting gjort, nettopp fordi hun ikke er opptatt av å være pen.
Spesialen viste hennes unike stil: en høyenergisk levering paret med overraskende komplekse og kronglete vitsestrukturer. Hun taklet tunge emner som kjønnslikestilling og valget i 2016 med en sprudlende energi som var både avvæpnende og hysterisk morsom. Materialet ble skjerpet av råd fra hennes daværende sjef, Trevor Noah, som oppfordret henne til å legge «mer av seg selv» i settet, noe som førte til et mer personlig og eksponentielt bedre sluttprodukt. «Nice Lady» var den grunnleggende teksten i hennes komiske filosofi, som etablerte de sentrale feministiske temaene og den kompromissløse stemmen som snart skulle høres over hele verden.
2019 – Joke Show (Netflix)
Utgitt i kjølvannet av WHCD-kontroversen fungerte «Michelle Wolf: Joke Show» som hennes definitive kunstneriske svar og en sterk handling av gjenvinning. Mens mange forventet en spesial fylt med aktuell politisk humor, svingte Wolf bevisst. Hun forsto at hun nå var internasjonalt definert av sin politiske kommentar, og hun brukte denne spesialen til å gjenvinne sin identitet som en bred sosial kommentator, ikke bare en politisk ekspert. Hennes mål var å konvertere fans av hennes WHCD-opptreden til fans av hennes komedie som helhet.
Spesialens primære mål var ikke politikere, men kulturelle fenomener. Hun åpnet med en strålende disseksjon av moderne forargelseskultur og argumenterte for at den konstante tilgangen til informasjon har drevet samfunnet inn i en tilstand av evig vrede. Hun utforsket hykleriet i hvit feminisme med en nyanse og voldsomhet som ble et kjennetegn for showet. Et av spesialens mest roste øyeblikk involverte en lang, seriøs oppbygning om feminisme som tystet rommet, bare for å bli strålende snudd på hodet av en kraftfull poeng – et magisk triks som demonstrerte en betydelig utvikling i hennes håndverk og hennes selvtillit i å kontrollere et publikums følelsesmessige tilstand. «Joke Show» var en mesterklasse i metakommentar, som adresserte selve den forargelseskulturen som hadde oppslukt henne, mens den beviste at hennes komiske talenter var langt bredere enn en enkelt politisk «roast».
2023 – It’s Great to Be Here (Netflix)
Hennes nyeste spesial, «It’s Great to Be Here», markerte enda en betydelig utvikling, både i innhold og form. Utgitt som en serie av tre separate episoder, reflekterte den innovative strukturen en ny fase i hennes liv og karriere. Etter å ha flyttet til utlandet og delt sin tid mellom USA og Barcelona, fikk materialet et mer globalt og personlig perspektiv. Spesialen var verket av en etablert, selvsikker kunstner som brukte sin plattform til å utforske modne temaer med samme skarpe vidd.
Påvirket av sitt nye liv som utflytter og mor, dykket episodene ned i hennes observasjoner av europeisk kultur, en fortsatt kritikk av hvit kvinnelighet og «Karen»-kultur, kompleksiteten i Me Too-bevegelsen og tyranniet fra moderne skjønnhetsstandarder. Spesialen mottok sterke anmeldelser for sitt skarpe forfatterskap og fryktløse grenseoverskridelse, selv om noen kritikere fant at dens argumenter om emner som Me Too-bevegelsen var basert på «feilaktig logikk». Denne trilogien av spesialer danner til sammen en klar narrativ bue. «Nice Lady» var den selvsikre teseerklæringen. «Joke Show» var motsvaret etter kontroversen. Og «It’s Great to Be Here» er verket av en moden kunstner som bruker sin etablerte stemme til å navigere i en mer personlig, global og kompleks verden. Hver spesial er et strategisk svar på hennes offentlige oppfatning, noe som demonstrerer en sofistikert bevissthet om hennes plass i den kulturelle samtalen og en karrierelang avvisning av å bli satt i bås.
Del VI: Utover scenen: The Break og The Box
The Break with Michelle Wolf (Netflix)
I mai 2018, bare en måned etter WHCD, lanserte Michelle Wolf sin egen ukentlige varieté-sketsj-serie på Netflix, «The Break with Michelle Wolf». Showet ankom med enorm hype og høye forventninger og posisjonerte Wolf som en stor ny stemme i senkveldslandskapet. Serien ble kritikerrost for sin smarte blanding av tullete, absurde sketsjer og skarp, provoserende satire. Den siktet mot å være en «pause» fra den nådeløse alvoret i nyhetssyklusen og gjorde narr av alt og alle uten en spesifikk politisk dagsorden, med mindre det var morsomt.
Til tross for den positive mottakelsen og medieoppmerksomheten, traff Netflix den overraskende beslutningen om å avlyse showet etter bare 10 episoder. Den for tidlige avlysningen var ikke nødvendigvis en anklage mot showets kvalitet, men var symptomatisk for strømmegigantens bredere kamper med det aktuelle talkshow-formatet. Den ukentlige utgivelsesmodellen, som er avgjørende for et show som kommenterer aktuelle hendelser, strider mot Netflix’s binge-watching-etos, og plattformen har historisk sett ikke klart å dyrke et lojalt, uke-til-uke-seertall for slike programmer. Avlysningen var et klassisk eksempel på en kunstners visjon som ble innskrenket av en bedriftsportvakt hvis forretningsmodell var dårlig egnet for sjangeren.
Thought Box (Podcast)
Erfaringen med «The Break» ser ut til å ha forsterket Wolfs medfødte preferanse for kreativ kontroll. Hennes nåværende primære produksjon, den ukentlige podcasten «Thought Box», representerer det ultimate uttrykket for dette ønsket. Podcasten fungerer som hennes personlige, offentlige forfatterrom. Hver uke utvikler og fremfører hun cirka 30 minutter helt nytt, aktuelt materiale, ofte spilt inn foran et live publikum i Catalonia, der hun nå tilbringer mye av sin tid.
Dette formatet gir en direkte, ufiltrert pipeline til hennes publikum, noe som gjør det mulig for henne å teste ideer, skjerpe vitser og kommentere nyhetssyklusen uten noe nettverkstilsyn eller bedriftsbegrensninger. Hun har beskrevet podcasten som sin versjon av en senkveldsmonolog «uten sponsorer eller nettverk å rapportere til», der hun kan presentere sitt «ufiltrerte synspunkt». Dette skiftet fra et nettverkskontrollert show til en egenprodusert podcast er det logiske endepunktet for hele hennes karrierebane – fra improvisasjonens samarbeidende kaos til standups autokratiske presisjon og til slutt til en plattform som gir henne fullstendig og total kunstnerisk uavhengighet.
Ulven i 2025 og fremover
I dag står Michelle Wolf som en etablert internasjonal artist, en global komiker som er hovednavn på teatre og komedieklubber over hele verden. Å dele sin tid mellom Europa og USA har gitt henne en ny linse å se amerikansk kultur gjennom, noe som tilfører enda et lag av dybde til hennes allerede skarpe kommentarer. Hennes nylige livsendringer – å bli hustru og mor til sitt første barn i slutten av 2023, med et annet på vei i 2025 – har også hatt en dyp innvirkning på hennes arbeid.
Langt fra å myke opp hennes kant, ser moderskapet ut til å ha forsterket hennes «ulmende raseri» over sosialt hykleri og kjønnslikestilling. Hennes nyeste materiale vever det dypt personlige og det politiske sammen og takler realitetene ved graviditet og moderskap med den samme urokkelige ærligheten som hun en gang reserverte for Washingtons elite. Hun finner det universelle i det spesifikke og omdanner personlige erfaringer til skarpe kritikker av et samfunn som fortsatt er ukomfortabelt med realitetene i kvinners liv.
Hennes ettermæle er nå sikret og strekker seg langt utover den ene opptredenen som gjorde henne berømt. Korrespondentmiddagen i Det hvite hus i 2018 var ikke summen av hennes karriere, men det øyeblikket da verden ble tvunget til å regne med en stemme som hadde skjerpet seg i et tiår. Hun forblir en av de mest vitale, innflytelsesrike og kompromissløse komikerne i sin generasjon, definert av sitt omhyggelige vits-håndverk, sin fryktløse tilnærming til tabuer og sin karrierelange insistering på å definere seg selv på sine egne premisser. Gjennom sine utsolgte turneer, sine innovative spesialer og sin ufiltrerte ukentlige podcast fortsetter Michelle Wolf å bevise at hun er, som The Village Voice en gang erklærte, «den stemmen komedien trenger akkurat nå».
