Etter å ha produsert for Skepta og Rema drar Wynd hjem for å spille inn alene

Folkemusikk opplever et uventet kulturelt øyeblikk. Mens genrens mest virale klipp baserer seg på minimalisme — akustisk gitar, et rom med bra lys, ingenting mer — har noe av det mest slående arbeidet i år dukket opp fra en uventet kant: innenfra bransjen selv. Produsenter og sesjonsmusikers om har brukt år på å spille inn andres plater forlater konsollet for å lage sine egne.

For Morten Larsen, den danske musikeren som slipper musikk som Wynd, var vendingen bevisst og dypt personlig. Etter sju år basert i London og Los Angeles — som produsent for artister som Skepta, Rema, Headie One og Libianca, karrièrer definert av skala, densitet og global rekkevidde — vendte Larsen tilbake til Odsherred, en stille halvøy i nordvest-Sjælland, og gjorde det motsatte. Han fant en Tascam 424-kassettspiller på en tur til Japan, kjente en umiddelbar tiltrekning og begynte å bygge en liten katalog av sanger i ensomhet: akustisk gitar, munnspill, fiolin, mandolin og en vokal tilnærming som stoler på tilbakeholdenhet framfor demonstrasjon. Han nevner Bruce Springsteens Nebraska og Bon Ivers For Emma, Forever Ago som referansepunkter — plater laget mot industriens strøm som med tiden ble svært innflytelsesrike.

Still from Wynd Hopeful official music video — Image: Wynd

Prosjektet fant sitt publikum uten plateselskapets infrastruktur. Korte klipp på Instagram — rå, uredd, filmet med et minimum av utstyr — samlet følgere fra hele Europa og videre, mange tiltrukket av den karakteristiske støvede varmen i kassettopptakene. Hver singel utgitt i 2026 bygde på dette organiske grunnlaget: „Salma,” en studie i lengsel; „Go Back,” et roligere farvel; og „The Shores,” tittelsporet, inspirert av en strand fra barndommen nær foreldrenes hus i det danske landet, der tidevannets drag brukes som metafor for hvordan minnet om noen forsvinner over tid. Den nye singelen „Hopeful” — nå ute med offisiell video — beveges seg litt mot alt-country, med en varmere klang. Wynd sto på programmet for SPOT Festival 2026 og er booket som support for Axel Flóvent på Spillestedet Stengade i København i november.

Debut-EP’et The Shores, fire spor spilt inn på Tascam 424, slippes 24. september på digitale plattformer. Det ankommer i et øyeblikk der nordisk folkemusikk finner sitt bredeste publikum på år — delvis algoritmisk, delvis generasjonell, og kanskje også et fornyet apper for musikk som høres ut som om den er laget på et ekte sted.

Tagger: indie folk, alt-country, folkemusikk, Morten Larsen, SPOT Festival, The Shores