Filmer

Heather Graham, FBI-datteren som gikk inn i hvert eneste rom faren hennes hadde advart henne mot

Penelope H. Fritz

Heather Graham har jobbet i trettiseks år i bransjen faren hennes sverget skulle kreve sjelen hennes. Advarselen var konkret. James Graham, FBI-agent og troende katolikk, gjentok overfor sin eldste datter at underholdningsbransjen var det onde, og at enhver karriere innenfor den tilhørte djevelen. Hun flyttet hjemmefra, sluttet å snakke med ham som tjuefem år gammel, og bygde nettopp den filmografien som bekreftet hans frykt sterkest — Rollergirl i Boogie Nights, Felicity Shagwell i Austin Powers: The Spy Who Shagged Me, Jade, strippen i Las Vegas, i The Hangover. Bruddet har nå vart lenger enn hele barndommen hennes.

Hun ble født i Milwaukee, inn i en føderalt ansatt families flyttende tilværelse — moren Joan var lærer og barnebokforfatter; søsteren Aimee er også skuespillerinne og manusforfatter. Hjemmet var, på farssiden, ytterst katolsk i den forstand som Graham senere skulle beskrive: en kontrollerende religion, en kontrollerende far, en ikke forhandlingsbar ramme rundt hva en ung kvinne kunne og ikke kunne bli. Hun ble kort innskrevet ved UCLA, leste engelsk og hoppet av for å gå til audition. To år senere sto hun på sett med Gus Van Sant og Matt Dillon.

Den første bølgen — Drugstore Cowboy, den mykøyde tenåringen bak i rusmisbrukernes campingvogn, og deretter Annie Blackburn i Lynchs serie Twin Peaks og i kinofilmen Twin Peaks: Fire Walk with Me — lærte henne to ting som ikke har endret seg: hun er på sitt beste hos regissører som behandler ansiktet hennes som et instrument og ikke som en plakat; og hun overlever å bli undervurdert. Lynch ble en livslang referanse; hun har siden 1991 daglig praktisert den transcendentale meditasjonen han lærte henne. Han gjengjeldte gesten i 2017 ved å hente tilbake Annie ved navn i Twin Peaks.

Midten av nittitallet var den fasen hun måtte ri av. Doug Limans Swingers plasserte henne i døren til en generasjons mannlige komedie; Paul Thomas Andersons Boogie Nights plasserte henne på rulleskøyter midt i det pornoindustrielle portrettet som definerte året. Rollergirl er rollen nesten alle fortsatt nevner først, og den hun har det mest kompliserte forholdet til. Filmen gjorde henne til stjerne og frøs ett enkelt bilde av henne i tjue år — den evig rullende uskyldige, halvkledt, halvt vitende. Den ga henne også et arbeid hun fortsatt forsvarer uten ironi.

Deretter fulgte studio-hovedrollesyklusen. Lost in Space, Bowfinger sammen med Steve Martin og Eddie Murphy, og året da hun en kort stund var den mest plakatreproduserte skuespillerinnen på planeten: Austin Powers: The Spy Who Shagged Me, hvor hennes Felicity Shagwell bar seriens mest sitatvennlige scener og mesteparten av reklamen. Mike Myers-filmen er en av dem popkulturhistorikere ikke alltid tar alvorlig. Det burde de. En sommer lang var den komediens listehøyde.

Fordommen som fulgte henne inn i det neste tiåret var standard for en skuespillerinne som hadde vært vakker og naken på lerretet ved tjuesyv: hun måtte gang på gang vise at hun kunne bære en tenkende rolle. Hun viste det — Mary Jane Kelly i Hughes-brødrenes From Hell, tittelrollen i The Guru, Alice i Killing Me Softly, det Kennedy-kollektive Bobby. Arbeidet var ujevnt, regissørene også, og pressen ble hengende, med en vedholdenhet som i dag leses som pinlig, ved forholdene hennes til eldre kolleger og ved spørsmålet om hvor lenge Hollywood ville fortsette å ville se på henne. Spørsmålet var ondskapsfullt; svaret ble: lenge.

Så fant hun sin andre kommersielle topp der ingen hadde plassert henne: i komedien, som den eneste voksne i bildet. Todd Phillips utilsiktede milliarddollar-trilogi The Hangover ga henne Jade — strippen med spedbarnet hvis navn halve salen ikke husker, og hvis spill er det mest jordnære i filmen. Hun vendte tilbake til TV med Scrubs, Portlandia, Californication og Lifetime-syklusen Flowers in the Attic. Ingenting av dette var hovedrollenivået hun hadde hatt ved tjueåtte. Det var mer stabilt og, ifølge henne selv, mer interessant.

Vendingen som har omorganisert det siste tiåret av karrieren hennes, ligger bak kameraet. Half Magic, i 2018, var hennes debut som manusforfatter og regissør og en av de første komediene utgitt i USA etter #MeToo som tok kvinnelig begjær som overflate-tema, ikke undertekst. Anmeldelsene var delte; filmen finnes. Seks år senere åpnet Chosen Family, igjen skrevet, regissert og spilt av henne, festivalen i Santa Barbara i 2024 og kom i oktober ut hos Brainstorm Media. Tittelen er argumentet. En yogalærer med en rekke dårlige forhold og en brutt familie bygger det hjemmet hun ikke har arvet. Den som har lest et Graham-intervju det siste tiåret, kan selv gjøre det selvbiografiske regnestykket.

Det hun gjør nå er den mest sammenhengende arbeidsperioden på femten år. They Will Kill You, Eduardo Martínez-Solinas’ skrekk-action-hybrid for Warner Bros. og Skydance, hadde premiere på SXSW i mars 2026 og plasserte henne som skurken Sharon overfor Zazie Beetz, Patricia Arquette og Tom Felton. Hun er akkurat nå i Vancouver for Osgood Perkins’ The Young People hos Neon, første prosjekt i Phobos-avtalen etter suksessen med Longlegs. Hun er i preproduksjon på Entity Within, der hun skal spille Doris Bither — kvinnen hvis sak var forelegget for The Entity. Sjangerdreiningen er ingen flukt. Det er en arbeidende skuespillerinne i femtiårene som går inn i skrekk, der karakterskuespillerinner alltid har fått være hekser, mødre, mordere, monstre og de andre funksjonene glamourfellen ikke lot dem spille.

Hun er seksogfemti. Hun bor, så langt offentlige kilder lar oss rekonstruere, i Los Angeles med John de Neufville. Hun har ikke snakket med foreldrene sine på trettién år. Hun mediterer, skriver det neste manuset, åpner i SXSW, spiller inn i Canada. Karrieren faren hennes advarte henne mot har vart lenger enn tausheten mellom dem, og på dette punktet er det ikke lenger klart hvilken av de to som er det mer holdbare svaret på spørsmålet han stilte henne.

Diskusjon

Det er 0 kommentarer.