Berlin og Damen med røyskatten på Netflix: maleriet er agnet, hertugen er målet

Det finnes en hånd som skriver under på en kontrakt før et eneste ansikt vises. Hånden tilhører en mann som lar seg kalle hertugen av Málaga, og kontrakten gjelder tyveriet av Leonardos Damen med røyskatten. Når kameraet trekker seg tilbake og avslører hvem pennen tilhører, vet publikum allerede to ting som hertugen ikke vet: panelet vil bli berørt, men ikke tatt, og mannen han nettopp har ansatt, har allerede begynt å bygge en parallell plan der gevinsten er ham selv. Det misforholdet mellom hva hertugen tror han har kjøpt og hva han faktisk har gått inn i, er hele sesongens motor.

Pina og Martínez Lobato har brukt åtte år på å trene publikum i Money Heist-universet sitt til å gå ut fra at den annonserte planen er falsk. Her presses trikset til sin yttergrense. Det offisielle målet — et av bare fire bevarte kvinneportretter av Leonardo, utlånt til Sevilla under sesongen i en museumsinstallasjon serien dikter opp fra grunnen av — er agn. Den virkelige operasjonen er en lang hevnakt: når hertugen og kona forsøker å gjøre kuppet om til pressmiddel, tegner Berlin alt rundt dem på nytt og forvandler kontrakten til en felle agnet med hans eget mannskap.

Arkitekturen er doblet helt fra første episode. Hver planleggingssekvens er filmet for å leses to ganger. En tavle i Damiáns skjulested vises fra én vinkel i scenene der gjengen briefer hertugen; den samme tavla, fotografert to grader lenger til venstre i scenene der gjengen briefer seg selv, har én rute krysset over og en annen merket med et navn. Seeren ser begge diagrammene uten at noen sier at det er samme rom filmet to ganger. Det arkitektoniske valget er det som gjør sesongen leselig og sammenbruddet katartisk — for øyeblikket der de to diagrammene møtes, er øyeblikket der hertugen forstår at han var lerretet.

Du vil kanskje også likeGamle penger: Makt, Ambisjon og et Farlig Kjærlighetsspill i Netflix’ Nye Tyrkiske Drama

Det franchisen egentlig gjør denne gangen, er å flytte kameraet. Pariserjuvelene fra 2023 var en øvelse i flater: glass, stein, hanske, hvelvets kalde arkitektur. Sevilla i 2026 er bygd av stemme, fliser og skygge. Albert Pintó, David Barrocal og José Manuel Cravioto deler på de åtte episodene, og forskyvningen vises i hver hånd: mindre ballett på et hvelvgulv, mer jakt gjennom Triana klokka tre om natta, mer kor rundt et langbord som ikke slutter å vokse. Real Alcázar, Plaza de España, et lager ved elva med et falskt staffeli inni, en gårdsplass hvis flismønster faller millimeter for millimeter sammen med en filmrute fra planen — det er ikke kulisser, det er mekanismer. Byen er drivverket.

Pedro Alonso fortsetter å skrive Berlin innenfra, mindre som karakter enn som register: en dandysme som stadig setter seg fast i noe skarpt. Her får han mer stillhet enn i første sesong, og stillhetene veier. Tristán Ulloas Damián er sesongens moralske gulv; han er mannen som gikk inn i gjengen av kjærlighet og som av samme grunn fortsatt ikke klarer å gå ut. Michelle Jenner skyver Keila videre inn i gruppens tekniske samvittighet, den eneste som insisterer på å spørre hva som skjer med maleriet når det ikke lenger trengs. Begoña Vargas’ Cameron kommer tilbake høyere og vanskeligere å lese. Joel Sánchez gjør Bruce til årets minste vits og dens største moralske replikk.

De nye ankomstene betyr noe. Inma Cuesta kommer inn med den presisjonen franchisen normalt holder for karakterer som overlever sesongen; hun plasseres i hengslet mellom gjengen og hertugens krets, noe som lar henne spille begge rom uten å miste det ene. Marta Nieto og José Luis García-Pérez fullfører den borgerlige husholdningen hvis ruin orkestreres i full dag — Nieto som hertuginnen, García-Pérez som hennes svoger og tilfeldige vitne — begge skrevet med den særlige grusomheten Pina og Martínez Lobato sparer til karakterer som tror penger har kjøpt dem beskyttelse mot konsekvenser. Rollelisten er liten nok til å være en familie og stor nok til å gjemme tre forrædere.

Damen med røyskatten er Leonardos portrett av Cecilia Gallerani, malt rundt 1489 for Ludovico Sforza i Milano. Panelet har i to århundrer levd i fyrstene Czartoryskis samling og henger i dag på Nasjonalmuseet i Kraków. Det har aldri vært permanent utstilt i Sevilla. Serien dikter opp et lån, dikter opp en sikkerhetssone, dikter opp en andalusisk kjøper med penger og uflaks. Den oppfinnelsen er sesongens sentrale sosiale argument. Maleriet er forkortelsen for alt en renessansemecenat trodde han kunne erverve: et ansikt, en historie, kvinnen inne i rammen. Cecilia Gallerani var Ludovicos elskerinne; portrettet er det notarielle skjøtet på en eierskapsoperasjon utført i olje. Hertugen av Málaga, fire og et halvt århundre senere, forsøker den samme gesten og oppdager at maleriet ikke lenger selges på de vilkårene. Gjengen overrekker publikum en tyv som bare kan skilles fra sin kunde gjennom det tyven nekter å beholde.

Manusrommet har gjennom årene slipt en teknikk som her fungerer som sesongens etiske maskineri: den lange monologen som blir sagt midt i utførelsen av kuppet, voiceover og handling flettet sammen slik at karakterens bekjennelse forklarer den handlingen seeren akkurat ser mislykkes på skjermen. Alonso har vært teknikkens viktigste bærer siden 2017; her bærer Ulloa en av årets lengste, en monolog i sjette episode om forskjellen mellom en tyv og en mann som betaler en tyv. Teknikken er ikke pynt. Den tvinger seeren til å høre det moralske argumentet mens hun ser volden, og nekter henne den trøsten å skille det ene fra det andre.

Avtalen med publikum er uvanlig. Pina og Martínez Lobato ber ikke seeren heie på et ran. De ber seeren se på mens en svindler demonterer karakterene sjangeren vanligvis behandler som ofre. Spin-offens første kapittel har i ettertid blitt døpt om til Berlin og Pariserjuvelene — en redaksjonell gest som gjør det strukturelle valget eksplisitt: eiendommen er ikke lenger en nummerert serie, men en rekke navngitte kapitler, hvert kapittel kan ses uten det forrige. Der det parisiske kapittelet lukket med en kjærlighetshistorie, lukker dette med et klasseoppgjør inni en løgn formet som et museum. Det spanske borgerskapet har vært en lavintensiv antagonist i Pinas arbeid siden Vis a Vis; her skriver han det som hovedmål.

Det som ligger under — spørsmålet sesongen åpner og nekter å lukke — er om svindleren klarer å stoppe før han blir det han stjeler. Damen med røyskatten ser ut av rammen i full bevissthet om å være bestilt, malt, eid og utstilt. Berlin bruker åtte episoder på å bygge en plan hvis siste trekk er å nekte å bli ervervet. Sesongen slutter uten å fortelle seeren om denne nektelsen var mulig — om mannen som går ut av hertugens salong, gjør det som fri tyv eller som et portrett som allerede er malt av systemet han nettopp har ydmyket. Spørsmålet er verkets blivende rest og grunnen til at en heistserie i sitt andre kapittel fortsatt fortjener oppmerksomheten til et publikum som har bodd i dette universet i nesten et tiår.

Berlin og Damen med røyskatten har global premiere på Netflix 15. mai 2026. Åtte episoder, regissert av Albert Pintó, David Barrocal og José Manuel Cravioto, skrevet av Álex Pina og Esther Martínez Lobato. På rollelisten: Pedro Alonso, Tristán Ulloa, Michelle Jenner, Begoña Vargas, Joel Sánchez, Inma Cuesta, Marta Nieto og José Luis García-Pérez.

Mer som dette

Agent from Above på Netflix: Taiwans opprørske gud og pakten som ikke kan frikjenne noen

«Typhoon Family»: En krønike om motstandskraft og nostalgi i 90-tallets Korea

Netflix’ «Mrs Playmen»: Portrettet av kvinnen som redefinerte begjæret i Italia

«The WONDERfools» på Netflix gir Korea i 1999 superkrefter ingen ba om

Baki-Dou: The Invincible Samurai og tomheten etter triumfen

Kacken an der Havel og skammen over gjennombruddet som aldri kom