Filmer

James Wan, regissøren som bygde skrekkens mest innbringende univers fra ingenting

Penelope H. Fritz

Den avgjørende scenen i karrieren hans utspiller seg på et bad. To fremmede lenket til rør, et lik på gulvet, en baufil plassert akkurat utenfor rekkevidde. James Wan filmet den scenen for 1,2 millioner dollar med en overbevisning bransjen var treg med å anerkjenne: at skrekk ikke krever ressurser — det krever arkitektur. Rommets disposisjon, klippegrammatikk, logikken i hva tilskueren har lov til å se. Det var verktøyene hans. De er det fortsatt, selv når budsjettene nå har åtte nuller til.

Han ble født i Kuching, Sarawak, på øya Borneo og flyttet med familien til Perth i Vest-Australia som sjuåring. Ved RMIT i Melbourne, der han studerte medier, møtte han Leigh Whannell — forfatteren som han skulle samskape flere franchiser med. Den første var praktisk og nøktern: en kortfilm som proof of concept som ble til Saw.

Filmen ble lansert i 2004 med et budsjett på cirka 1,2 millioner dollar og tjente 104 millioner globalt, noe som startet en franchise som i dag overstiger én milliard dollar i samlede inntekter. Wans metode var tydelig: Jigsaws feller er ikke sjokkgadgets — de er gåter med regler, og publikum investerer i regler. De relative vanskelighetene med Dead Silence og Death Sentence i 2007 var ikke tilbakesteg men forskningsfaser. Leksjonene gikk direkte inn i det som fulgte.

Insidious (2010) innledet en annen Wan-Whannell-franchise, bygd på andre frykt men med den samme strukturelle logikken. The Conjuring (2013) skalerte den logikken til det mest innbringende skrekkfilmfranchisen i filmhistorien: Conjuring Universe overstiger nå to milliarder dollar i samlede inntekter. Det som sjelden nevnes er at filmen formelt er en klassisk film: ingen påtrengende digital manipulasjon, intet gore. Den mest effektive sekvensen viser en kvinne som teller klapp i mørket.

Hoppet til Furious 7 i 2015 — etter Paul Walkers død under innspillingen — fulgte den samme logikken. Franchisen opererer etter de samme prinsippene som skrekk: eskalasjon, ikonografi, regler som publikum lærer seg å stole på og venter på å se brutt. Wan leverte en film til 1,516 milliarder dollar med en avslutningssekvens dedikert til Walker som fortsatt er en av de mest teknisk og følelsesmessig krevende i moderne franchisefilm. Aquaman fulgte i 2018 med 1,148 milliarder, noe som gjør Wan til en av åtte regissører i filmhistorien med to filmer over den grensen.

Unntaket er Malignant (2021) — et bevisst obskurt personlig prosjekt med giallo-mekanikk og en sentral avsløring som store studioer sjelden tillater. Publikum delte seg. Noen fant det oppløftende; andre fant det usammenhengende. Uavhengig av det demonstrerte det at Wans presisjon er uadskillelig fra de formelle begrensningene som formet den.

True Haunting kom til Netflix i oktober 2025 som Wans første TV-regi i lengre format. 56 Days, en psykologisk thriller i åtte episoder basert på Catherine Ryan Howards roman, debuterte på Prime Video i februar 2026. I mars 2026 kunngjorde Wan at han skal regissere The Gangster, the Cop, the Devil for Paramount Pictures med Ma Dong-seok i hovedrollen. Atomic Monster, produksjonsselskapet han grunnla i 2014, har et nytt Paranormal Activity planlagt til sommeren 2027.

Tagger: , ,

Diskusjon

Det er 0 kommentarer.