Robert Pattinson — franchiseansiktet som behandlet Twilight som en læretid

Den avgjørende beslutningen i Robert Pattinsons karriere var den nesten ingen la merke til den gangen. Samme år som han avsluttet rollen som Edward Cullen i Twilight: Breaking Dawn — Del 2, satt han allerede i en limousin på et studio i Toronto og spilte en fondsforvalter som mister vettet for David Cronenberg i Cosmopolis. De to filmene kom med måneders mellomrom. Franchisen ba ham være et fast objekt: blek, høflig, evig tjueto. Han hadde bestemt seg, lenge før noen i pressekontoret ville ha rådet ham til det, at det eneste brukbare svaret var å bruke resten av tiåret på det motsatte.

Han vokste opp i Barnes i sørvestlige London, eneste sønn og yngst av tre. Faren importerte veteranbiler fra USA; moren arbeidet for et modellbyrå. Han gikk på Tower House og deretter The Harrodian School og fikk tidlig rykte for å være mer opptatt av å spille musikk på pub enn å levere stiler. Han sluttet på skolen rundt sytten, modellet kort og uten entusiasme, og kom inn i skuespillet via en lokal amatørgruppe. Den første viktige auditionen som svingte i hans favør var den til Harry Potter og Ildbegeret, der han spilte den dødsdømte Cedric Diggory. Rollen varte én film og endte med figurens død: en tidlig lekse om roller som forsvinner i samme øyeblikk de har gjort jobben.

Twilight kom rett etterpå, og med den et nivå av offentlig oppmerksomhet ingen rundt ham hadde manus til. Femfilmsyklusen gjorde ham i fire år til en global kommersiell variabel, og parallelt forsøkte han å så frø i motsatt retning: Remember Me, Vann til elefantene, så Cronenberg-detonasjonen. Vendepunktsfilmene i den første auteur-perioden — Cosmopolis, Bel Ami, den australske westernen The Rover av David Michôd, igjen Cronenberg med Maps to the Stars, Queen of the Desert av Werner Herzog, The Lost City of Z av James Gray — var ikke alle gode. Flere var åpent vanskelige. Til sammen gjorde de likevel jobben: det ble mulig å se på ham uten først å se Edward Cullen.

Spranget inn i det nye registeret kom med Safdie-brødrenes Good Time, en svett New York-ranfilm der han spilte en småkriminell som prøver å få den funksjonshemmede broren sin ut av politiarrest i løpet av én dårlig natt. Han fikk National Board of Reviews pris for Beste skuespiller, og pressen behandlet rollen som et comeback, til tross for at han hadde gjort krevende arbeid i mange år. Så fulgte Claire Denis’ High Life; deretter Robert Eggers’ The Lighthouse, der han og Willem Dafoe gjorde hverandre gale i et svart-hvitt New England-stormlandskap. Ved tiårets slutt hadde han en Cannes-historikk — Cosmopolis, Maps to the Stars, The Rover, Good Time, så The Lighthouse i Quinzaine des Réalisateurs — som ikke lignet på den karrieren man hadde forutsagt for ham i 2009.

Motsetningen som er verdt å nevne, er at ingenting av dette gjorde ham pålitelig på kinokassen. High Life, The Lighthouse og Good Time var arthouse for voksne: de hentet festivalpriser og et bestemt kritikerpublikum, men ingen åpningsrekorder. Da Christopher Nolan castet ham som den motstrøms operatøren i Tenet, var det første gang indie-cv-en og et tentpole-budsjett møttes. The Batman i 2022 — Matt Reeves’ nullstilling av kappen, med Pattinson som en Bruce Wayne i tjueårene mer lik en Nirvana-fan enn en milliardær — lukket sløyfen. Filmen spilte inn over syv hundre og sytti millioner dollar globalt og plasserte ham, nesten et tiår etter Twilights slutt, som hovedrolle på egne premisser. Premissene var: jeg gjør franchisen, så lenge alt annet forblir merkelig.

Den merkelige fasen er nå kommet i konsentrert form. Mickey 17, Bong Joon-hos første film siden Parasitt, ga ham en figur som gjentatte ganger blir klonet, drept og skrevet ut på nytt i en interplanetær koloni — en rolle skapt for en skuespiller villig til å spille flere versjoner av seg selv i samme bilde. De kommersielle tallene skuffet Warner, og Bong har siden, med sin vanlige direkte tone, snakket om hva som ikke fungerte. Anmeldelsene var derimot stort sett positive, og Pattinsons spill var den delen ingen bestred. Så kom Die My Love med Lynne Ramsay overfor Jennifer Lawrence, mottatt med lang ovasjon i Cannes 2025 før MUBI kjøpte filmen for tjuefire millioner dollar og brakte den til kinosalene i april 2026. Han spiller Jackson, en ung ektemann som ser kona gli inn i postpartumpsykose i det rurale Montana — den typen birolle de fleste i hans generasjon takker nei til fordi det ikke er noe å hente til en trailer. Kritikken beskrev ham som filmens stille anker.

Det andre sene veddemålet er hjemlig. Han har vært sammen med modellen og sangeren Suki Waterhouse siden 2018; datteren ble født i mars 2024, forlovelsen ble bekreftet på Met Gala den maien, og de få kommentarene han har gitt om farskap, har kommet i den tørre tonen som har vært hans offentlige signatur siden Twilight-årene. Pressmappens versjon av livet hans er i 2026 nesten helt taus på dette feltet — av valg. Han og Waterhouse opptrådte sammen på Oscar-utdelingen 2026 og lot ellers datterens navn forbli privat.

Det som står på agendaen for resten av året, er kalenderen til en skuespiller som endelig kan ha begge deler. The Drama, en svart romantisk komedie av Kristoffer Borgli for A24, hadde premiere i april 2026 med ham og Zendaya som et par hvis bryllupsuke faller fra hverandre. Christopher Nolans Odysseen, den første narrative spillefilmen filmet fra ende til annen med IMAX-kameraer, kommer 17. juli 2026, og Pattinson spiller ifølge pressen en av Penelopes beilere. Innspillingen av Matt Reeves’ The Batman: Del II starter ved Warner Bros Leavesden i slutten av mai 2026, med kinopremiere i oktober 2027. Sebastian Stan blir den nye Two-Face. Diskusjonen som begynte med Cosmopolis — at Twilight-versjonen av ham var sideprosjektet, ikke hovedprosjektet — er på dette tidspunktet ikke lenger en diskusjon. Slik leses kalenderen

Tagger: Bong Joon-ho, christopher nolan, Die My Love, Mickey 17, Robert Pattinson, skuespillere, The Batman, twilight