Musikere

Rosalía: katalaneren som mestret flamenco og gikk videre

Penelope H. Fritz
Rosalía
Rosalía
Photo: Image Press Agency / Depositphotos
Født25. september 1992
Sant Cugat del Vallès
YrkeSanger og låtskriver
PriserGrammy Latino – Beste Alternative Sang u00b7 Grammy Latino – Beste Urban Fusion/Prestasjon u00b7 Barcelona Byspris

Hva gjør du når det du har jobbet hardest for å lære, ikke lenger er det du lager? Rosalía svarer ikke direkte, men arbeidet hennes gjør det. Hun kan bruke flamenco slik en trent pianist bruker skalaer – ikke som en opptreden, ikke som en sjanger-markør, men som infrastrukturen under det hun bygger på et gitt tidspunkt. Og akkurat nå, med LUX-turneen som går over arenaer i sytten land og fortsatt ikke er ferdig, er det hun bygger den største produksjonen i livet hennes.

Hun vokste opp i Sant Cugat del Vallès, en forstad utenfor Barcelona, i en husholdning uten musikalsk tradisjon og uten tilknytning til andalusisk flamenco. Formen fant henne i stedet: som trettenåring kom hun over innspillinger med Camarón de la Isla – sangeren fra Cádiz som brukte livet på å dra flamencoens følelsesmessige rekkevidde mot yttergrensene – og forsto noe i lyden som hun ennå ikke kunne sette ord på. I løpet av noen få år var hun ved Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) i Barcelona, og konkurrerte om den ene plassen konservatoriet årlig åpner for flamencosangstudenter. Hun vant. Hun ble uteksaminert i 2017 med et debutalbum allerede innspilt.

Ved ESMUC studerte hun cante jondo under José Miguel Vizcaya – kjent som El Chiqui – en lærer hvis insistering på teknisk strenghet ikke ga noen innrømmelser for ren entusiasme. Det skolen ga henne var ikke fellesskap eller slektskap, men noe som kanskje var mer overførbart: evnen til å forstå hva flamenco gjorde, strukturelt, og hvorfor det fungerte. Den forståelsen skulle senere la henne demontere formen fra innsiden.

YouTube video

Los Ángeles, laget med produsent Raül Refree og utgitt i 2017, fant et publikum av spesialister før den fant noen andre. Den var sparsom til det strenge – stemme, gitar, nesten ingen ornamentering, arkitekturen til cante jondo eksponert snarere enn dekorert. Det var ikke en crossover-plate, og den prøvde ikke å være det.

El Mal Querer, utgitt i 2018, var vendepunktet som endret rekkefølgen på tingene. Strukturert som et konseptalbum rundt Flamenca, et oksitansk dikt fra 1200-tallet om en kvinne fengslet av en besatt ektemann, smeltet den sammen flamencoteknikk med elektronisk produksjon på måter som føltes mindre som fusjon og mer som argument – de to formene trakk mot hverandre inntil noe dukket opp som ingen av dem ville ha produsert alene. Den vant Latin Grammy for Årets album i 2019 og US Grammy for Best Latin Rock or Alternative Album i 2020. Billboard ga henne sin Rising Star Award det året og utnevnte henne til den første spanskspråklige artisten som ble nominert til Best New Artist ved de amerikanske Grammyene.

MOTOMAMI, utgitt i 2022, var avgjørelsen som tydeligst skilte karrieren hennes fra karrieren til de fleste artister som når hennes nivå. Plata kunne ha vært El Mal Querers etterfølger – mer av den samme formelle strengheten, tryggere grunn, en formel som nettopp hadde vunnet alle tilgjengelige priser. I stedet beveget den seg inn i reggaeton-strukturer, dembow-rytmer og fragmenterte popformer, med en førstesingel, La Fama, med The Weeknd, som hadde mer til felles med latinsk urban musikk enn med noe hun tidligere hadde spilt inn. En viss skuffelse fulgte, særlig blant lytterne som hadde funnet henne gjennom flamenco. Latin Grammy ga den uansett Årets album i 2022. US Grammy gjorde henne til den første kvinnen som vant Best Latin Rock or Alternative Album to ganger.

Spørsmålet om autentisitet har fulgt henne siden begynnelsen og har aldri helt lukket seg. Flamenco er sammenvevd med romani-identitet og andalusisk kultur på måter som gjør spørsmålet om hvem som har rett til å fremføre det genuint komplisert. José Mercé, en av tradisjonens seniorfigurer, uttalte offentlig at mens Rosalía synger bra, «er ikke alt gyldig, og enhver liten ting er ikke flamenco.» Kritikken er ikke overfladisk – hun vokste ikke opp innenfor tradisjonen; hun kom utenfra og lærte den strukturelt, på et konservatorium, snarere enn gjennom den fellesskapslæringen formen historisk har krevd. Hennes svar har vært gjort i musikk snarere enn i pressemeldinger: hun har fortsatt å bevege seg, bruke flamenco som et fundament snarere enn en destinasjon, som enten er et svik eller sin egen form for respekt, alt etter hvor du står.

YouTube video

LUX ankom i november 2025 og landet annerledes enn noe i katalogen hennes. Innspilt med London Symphony Orchestra og sunget på tretten språk – spansk, engelsk, portugisisk, fransk, galisisk, katalansk, italiensk og andre – tok den inn samarbeidspartnere som Björk, Estrella Morente, Silvia Pérez Cruz, Carminho, Yahritza og Yves Tumor. Metacritic ga den en poengsum på 97 av 100, høyest i 2025 og den fjerde høyeste poengsummen nettstedet noensinne har registrert. Den ble det mest strømmede albumet av en kvinnelig spanskspråklig plateartist i historien. Tidlig i 2026 utnevnte Brit Awards henne til International Artist of the Year. I april utnevnte Billboard henne til Woman of the Year på sin Latin Women in Music-arrangement; hun tok imot på avstand, fordi hun var midt i en konsert.

Forlovelsen hennes med den puertoricanske sangeren Rauw Alejandro, kunngjort offentlig og avsluttet i juli 2023, er det eneste elementet i privatlivet hennes som har kommet frem i offentligheten i lengden. Hun har sagt lite om det siden.

LUX-turneen går gjennom San Juan tidlig i september 2026, og etter den er det ingen kunngjort neste prosjekt. For en artist som har brukt et tiår på å konsekvent lage platen ingen forventet – flamenco til elektronisk konseptalbum til reggaeton-eksperiment til orkestral opus – er fraværet av en kunngjøring sannsynligvis det mest pålitelige signalet på at noe uventet allerede er under forberedelse.

Tagger: , , , , ,

Diskusjon

Det er 0 kommentarer.