Filmer

Gillian Anderson er den final girl som Schoenbruns Camp Miasma ikke klarer å slutte å vekke

Molly Se-kyung

En død franchise er en underlig ting å arve. Camp Miasma har blitt fulgt opp med oppfølgere til lufta gikk ut av den, skremslene fotokopiert til ingen av dem lenger treffer, tilhengerskaren skrumpet til en rest av samlere som møter opp av gammel vane. Så blir den rakt videre til en som faktisk vil ha den — ikke for å melke den, men fordi hun elsker den billige, dårlig ansette tingen den en gang var. Nettopp den overleveringen, øyeblikket da et stykke bruk-og-kast-skrekk blir ett menneskes fiksering, er der Jane Schoenbrun begynner.

Filmen Schoenbrun bygger rundt overleveringen er en slasher om det å lage en slasher, og den nekter blankt å behandle det som to atskilte oppgaver. En ung regissør overtar omstarten og oppsøker skuespillerinnen som spilte originalens final girl, en einstøing som har brukt år på å ordne det slik at ingen skal se på henne. Det som begynner som et rollebesettingsbeileri, blir surt til noe som ligger nærmere besettelse. Skrekken som bys fram er opphavet selv — hvem eier et monster, hvem får holde kniven, hvem overlever å bli betraktet.

YouTube video

Hannah Einbinder spiller Kris, den påtroppende regissøren, og rollebesetningen er selve argumentet. Einbinders komiske register går på nerve og selvutlevering, og Schoenbrun gjør våpen av begge deler. Kris er en fan som vet nøyaktig hvor billig kjærlighetsobjektet hennes er og strekker seg etter det likevel, noe som gjør henne til den sjeldne skrekkheltinnen hvis verste fare er hennes egen smak. Hun er publikums stedfortreder og angriperen på én gang, og filmen slipper henne aldri unna noen av delene.

Overfor henne er Gillian Anderson som Billy Presley, den forsvunne final girl. Anderson spiller henne som fatning med en bruddlinje som løper tvers igjennom, en kvinne som for lengst forsto at i denne franchisen var det å være ikon og det å være bytte den samme rollen fotografert fra ulike vinkler. Når Kris kommer beilende, må Billy avgjøre om en comeback er en oppstandelse eller bare et annet drap. De to kvinnene som sirkler rundt hverandre, hver for seg opptatt av å finne ut hvem som regisserer hvem, er filmens egentlige begivenhet; likantallet er nesten en høflighet mot sjangeren.

Schoenbrun har brukt filmene sine på hvordan skjermer koloniserer dem som stirrer inn i dem — den kvalmende nettkulten i den første, det dysforiske tv-diset i filmen som slo dem igjennom hos et bredere publikum. Dette er første gang de tar en fungerende kommersiell skrekkmotor og kjører den i full sjangerfart i stedet for å demontere den utenfra. Opptattheten er den samme: en identitet satt sammen og plukket fra hverandre av bildene vi konsumerer. Camp Miasma rekker den bare en kniv.

Den fungerer også som en vits på bransjens bekostning, fortalt uten poengets nåde. Camp Miasma står for hver rettighet som er slept tilbake opp på operasjonsbordet lenge etter at pulsen stanset, og Kris for hver regissør som har fått et lik i hånden og blitt bedt om å få det til å gå. Schoenbruns sympati ligger hos fansen som tar det oppdraget på alvor, men filmen ser klart på prisen: å starte noe på nytt er å grave det opp, og å grave ting opp er nettopp slik skrekkfilmer begynner.

Det som hindrer grepet i å kollapse til et seminar, er at Schoenbrun aldri lar meta-rammen bli et alibi. Drapene er ekte drap. Leiren, vannet, gjørma, bladet som stiger opp av svart vann — hele slasherinventaret filmes rett fram, uten det blunket som pleier å be om unnskyldning for det, og først da forvrenger begjæret mellom de to kvinnene bildet. Filmen åpnet Un Certain Regard i Cannes og forlot den med Queer Palm, det sikreste tegnet på at romantikken ikke er en garnityr lagt oppå blodet. Den er den bærende veggen.

Innsatsen er lesbarheten. En historie så foldet inn i seg selv, en omstart om en omstart og en final girl om final girls, risikerer bare å gå opp for de seerne som allerede snakker flytende slasher og kan høre hvert ekko. Schoenbruns kontroll over tonen har aldri vært spørsmålet; deres kontroll over et publikum som ikke har gjort leksa, er det åpne. Om metateksten ankommer som ekte gru eller bare som spissfindighet, er det spilletiden må avgjøre, og traileren, listig som den er, holder det svaret akkurat utenfor bildet.

A still from Jane Schoenbrun slasher Teenage Sex and Death at Camp Miasma from 2026
A scene from Teenage Sex and Death at Camp Miasma (2026)

Ensemblet rundt de to hovedrollene er dypt. Jack Haven dukker opp som Little Death og Patrick Fischler som Rudolph, med Arthur Conti, Eva Victor, Zach Cherry, Sarah Sherman, Dylan Baker, Jasmin Savoy Brown, Quintessa Swindell og Kevin McDonald til å fylle ut leiren. Plan B Entertainment produserte sammen med Mubi, som også styrer lanseringen i store deler av verden.

Mubi åpner filmen i New York og Los Angeles den 7. august, med en begrenset utvidelse uka etter og en bredere amerikansk visning til å følge. En norsk kinopremiere er ennå ikke bekreftet; den amerikanske starten via Mubi den 7. august får tjene som holdepunkt. Filmen varer i 112 minutter. Internasjonale datoer via Mubi og The Match Factory lander utover ettersommeren og inn i høsten.

Skuespillere

Tagger: , , , , ,

Diskusjon

Det er 0 kommentarer.