Tate Modern åpner sine vegger for unge kunstnere — en plass ved siden av Warhol, Dalí og Abramović

Veggene til Tate Modern bærer en spesifikk tyngde. Ikke bare en overflate — et argument. Den unge kunstneren som går inn i det tidligere kraftverket i Bankside, beveger seg gjennom rom der Warhols silketrykk, Dalís desintegrasjoner og Abramovićs utholdenhetsverk har definert hva samtidskunst kan foreslå. Tate Collectives siste åpne utlysning plasserer den samme veggen innen rekkevidde for enhver person mellom 16 og 25 år som er medlem.

Oppdraget bærer en bevisst formell genealogi. Veggmaleri er en av kunstens mest borgerlige gester — en praksis som forteller historier på offentlige flater, kaller til kollektivt vitnesbyrd og forestiller seg hva et delt rom kan bety. Tate Collectives tidligere åpne utlysninger har vist unge kunstneres verk rundt i London og Liverpool; senest malte seks kunstnere under 25 storstilte offentlige veggmalerier i Bankside inspirert av Frida Kahlos verk. Denne bestillingen flytter den aktiviteten inn i institusjonen selv, som svar på formens historie på galleriets egne vegger.

Invitasjonen markerer et bredere øyeblikk. Tate Collective — gratis for alle mellom 16 og 25 år — har nådd 200 000 medlemmer og er dermed verdens mest populære kunstneriske medlemsprogram for unge. Programmet tilbyr utstillingsbilletter til 5 pund og tilgang til eksklusive arrangementer, men det den åpne utlysningen foreslår er av en annen orden: ikke tilgang til galleriets program, men en plass inne i det.

Anbefalt lesingRobert Rauschenberg 100 år: Tate Modern tar hjem skrapmetall-Glutene som fordømte forbrukersamfunnet

Høsten markerer også et tiår med Tate Modern Lates, galleriets kveldsprogram som siden lanseringen har brakt 870 000 mennesker til Bankside-bygningen. Serien har konsekvent testet hva et galleri kan være utenom åpningstid: livekonsertene til Joy Crookes og Celeste, en kveld kuratert av Little Simz som tiltrakk rekordstore 18 500 besøkende på en enkelt natt, og forestillinger av Trisha Brown Dance Company ved siden av London Symphony Orchestra. Det Lates har hevdet i ti år er at kunst, musikk og performance ikke tilhører separate rom.

Jubileumskvelden, fredag 30. oktober, er sentrert om Shygirl — den londonbaserte multidisiplinære kunstneren hvis kommende album Swallow! utvider praksisen hennes mot nye territorier. Hun programmerer South Tank som Club Shy, med DJs som opptrer mot visuals fra albummet; Warp Records overtar Terrace Bar, og billedkunstner Lakwena leder en fargerik samarbeidsworkshop. Kvelden inngår i Tate Moderns høstprogram — ved siden av den aktuelle Frida Kahlo-utstillingen, Ana Mendieta, Tarek Atouis Hyundai Commission i Turbine Hall og Julio Le Parcs retrospektiv om farge og lys.

Tate Collective-medlemmer kan sende inn arbeidene sine via tate.org.uk innen 14. oktober. Det utvalgte verket vil bli utstilt på Tate Modern fra mars 2027. Tate Modern Lates er gratis kveldsarrangementer fra 18.00 til 22.00.

Det som forbinder den åpne utlysningen og jubileet er den samme institusjonelle innsatsen: at en gallerivegger ikke bare er til å se på. I løpet av neste måned har enhver ung person med et Tate Collective-medlemskap sjansen til å bevise det.

Tagger: Tate Modern, warp records, Shygirl, Tate Collective, Tate Modern Lates, veggmaleroppdrag

Mer som dette

Benglis, Dyson og Shechet åpner tre soloutstillinger hos Pace der hver kunstner avviser materialets forutsetninger

Volume Gallery utvider i Chicago: Utfordrer kunsthistorien med radikal nysatsing i West Town

Temple Bar Gallery + Studios og Southwark Park Galleries velger Emily Waszak til første internasjonale separatutstilling

Museet for samtidskunst i Tokyo presenterer «Sol LeWitt: Open Structure»

Willem Dafoe spiller den glemte dikteren som lokkes tilbake i lyset i Kent Jones’ Late Fame

Tate Britain presenterer den første store oversiktsutstillingen av Hurvin Andersons kunstnerskap