Filmer

Sally Hawkins gjør en fostermors omsorg til trusselen i «Bring Her Back»

Molly Se-kyung

En bror og hans delvis seende søster kommer til en fremmeds hus med ingenting annet enn hverandre og papirene til en sosialarbeider. Kvinnen som tar dem inn, er snill, nesten for snill, og hun oppdrar allerede en taus gutt som ikke sier et ord og knapt spiser. «Bring Her Back», den andre spillefilmen fra Danny og Michael Philippou, plasserer skrekken inne i nettopp den ordningen — ikke et hjemsøkt hus, men en husholdning, og det stille regnestykket over hvem som er ønsket og hvem som bare er nyttig.

Filmen behandler sorg som noe som kan betjenes. Laura, fostermoren, har mistet et eget barn, og hjemmet hun driver, er mindre et tilfluktssted enn et apparat, et sted organisert rundt et ønske hun ikke har til hensikt å forklare. Den tause gutten var her før søsknene kom, og filmen lar aldri seeren glemme at huset gikk på sin egen logikk lenge før barnevernet leverte to barn til ved døren. Brødrene holder mekanikken tilbake så lenge de kan, og lar publikum kjenne hvor galt rommene er før noen setter ord på det, slik at avsløringen til slutt kommer som en bekreftelse snarere enn et sjokk.

YouTube video

Å rollebesette Sally Hawkins som Laura er filmens sentrale argument. Hawkins har bygget en karriere på skikkelser der anstendigheten er hele poenget — den stumme rengjøringsdamen som elsker et vesen, den ustoppelig håpefulle Poppy, de milde mødrene og tantene i familiefranchiser. «Bring Her Back» bruker den godviljen med vilje. Varmen hennes er ikke en maske filmen river av; den er leveringssystemet. Spillet holder Laura sympatisk lenge etter at handlingen har sluttet å fortjene det, og det er nettopp det ubehaget regissørene er ute etter, og grunnen til at grusomheten, når den kommer, leses som svik snarere enn skuespill.

Philippou-brødrene kom ut av en YouTube-stuntkanal og slo gjennom med «Talk to Me», en film bygget rundt et eneste grotesk objekt: en balsamert hånd som lot tenåringer invitere de døde inn i kroppene sine noen sekunder om gangen. Den debuten fungerte fordi reglene var konkrete og konsekvensene fysiske. «Bring Her Back» beholder metoden og kvitter seg med kruttet. Denne gangen finnes det ingen delbar gjenstand, ingen partytriks et markedsføringsteam kan klippe ut; skrekken er prosedyremessig og huslig, noe som er vanskeligere å holde oppe og mer risikabelt å selge.

Det brødrene kretser rundt, er sorg som nekter å holde seg privat. Lauras tap mykner henne ikke; det sorterer alle rundt henne inn i roller, og barna blir materiale til et prosjekt ingen av dem har sagt ja til. Andy fornemmer faren først og blir ikke trodd for det, posisjonen sjangeren reserverer for den som er minst i stand til å dra. Søsteren Piper, delvis seende, blir bedt om å stole på et hus hun ikke fullt ut kan se. Et gjentakende motiv, en grov sirkel risset og malt rundt eiendommen, fungerer både som okkult kortform og som en kontant tese. Dette er en lukket sløyfe, og noen må bli værende inne i den for at sløyfen skal fullføres.

Filmen kom inn i A24s skrekkfelt med den slags posisjonering studioet har lært seg å produsere: sterke tidlige anmeldelser, en årets-beste-skrekkfilm-tromming i bransjepressen, Philippou-brødrene plutselig håndtert som et merke snarere enn et kuriosum. Den mottakelsen betyr mindre for det den hevder enn for det den signaliserer. Distributørene stoler nå på at brødrene kan åpne en film på tone alene, uten en høykonsept-krok å trykke på en plakat, og den internasjonale lanseringen er prøven på om den tilliten reiser til markeder der debuten knapt ble lagt merke til.

Det «Bring Her Back» nekter å gjøre, er å forklare seg selv, og det vil dele publikum. Den rituelle logikken holdes bevisst underbelyst; filmen bryr seg mer om teksturen i en husholdning som faller fra hverandre enn om en ren mytologi en seer kan sette sammen igjen på vei hjem. Den som ønsket seg den stramme, regelbundne maskinen fra regissørenes debut, kan finne denne tilbakeholden til fortvilelse. Tilbakeholdenheten er et bevisst valg, og den bytter katarsis mot gru uten å late som om byttet er gratis.

Sally Hawkins as Laura in the horror film Bring Her Back released in 2025
Sally Hawkins in Bring Her Back (2025)

Hawkins er i front som Laura, med Billy Barratt som Andy og nykommeren Sora Wong som Piper, hvis delvise syn filmen bruker som mer enn en handlingsmekanisme; Jonah Wren Phillips spiller Oliver, den tause gutten historien aldri helt gjør rede for før den må. Danny Philippou skrev manuset sammen med Bill Hinzman. A24 produserte ved siden av Causeway Films og South Australian Film Corporation, den samme regionale basen som sto bak regissørenes første film.

«Bring Her Back» varer i 104 minutter. Den gikk opp i de fleste internasjonale markeder gjennom siste halvdel av fjoråret og hadde premiere på norske kinoer 1. august, der den fortsatt går. Det er den slags andrefilm som forteller deg om en skrekkregissør har en metode eller bare hadde én god idé — og på dette grunnlaget har Philippou-brødrene en metode.

Skuespillere

  • Mischa Heywood — Cathy

Tagger: , , , , ,

Diskusjon

Det er 0 kommentarer.