Cliff Booth er tilbake, og mørkere: Tarantino viste 17 minutter av Fincher-filmen

Cliff Booth forlot Once Upon a Time in Hollywood som den mest selskapelige morderen i Quentin Tarantinos filmografi: Brad Pitts sindige stuntmann, han som oppfølgerens egen handlingsbeskrivelse nå omtaler som «en hippiedrepende stuntmann» Los Angeles ikke lenger har bruk for. På lerretet var han trivelig selskap. På papiret, i Tarantinos romanversjon av filmen, var han langt kaldere.

De første klippene fra The Further Mis-Adventures of Cliff Booth, som Tarantino viste en festivalgjeng i Hollywood uten forvarsel, tyder på at bokversjonen har fått overtaket. IndieWire, som var til stede, beskriver en Booth som ligger nærmere bokens «kaldblodige, nesten sosiopatiske» skikkelse enn filmens joviale mann. Og karakteren Tarantino skapte, går nå videre foran kameraet til en annen regissør: David Finchers.

Anbefalt lesing«Lincoln in the Bardo»: Starburns samler Meryl Streep og Tom Hanks til sin stop motion-satsing

Tarantino gjorde en spørsmålsrunde om til Cliff Booths første offentlige visning

Anledningen var en visning av Once Upon a Time in Hollywood på TCL Chinese Theatre under AFI Fest. Mot slutten av samtalen etter filmen spurte moderator Jacqueline Coley fra Rotten Tomatoes om den nye filmen. «Jeg kan enten fortelle litt om The Further Mis-Adventures of Cliff Booth, eller så kan jeg vise dere de første 17 minuttene», svarte Tarantino, ifølge både Variety og Deadline. Fincher var til stede. What’s on Netflix skriver at Tarantino ba publikum legge bort telefonene, og at klippene ikke blir lagt ut på nettet.

Deadline omtaler dette som publikums første innblikk i filmen. Fram til nå hadde det kommet en Super Bowl-reklame og en trailer, ifølge Gold Derby. Oppfølgeren utspiller seg i 1977, åtte år etter originalens handling i 1969.

Cliff Booth styrer nå projektoren på Tarantinos egen kino

Booth er ikke lenger stuntmann. Ifølge IndieWire og Gold Derby åpner filmen i juni 1977, med Cliff som kinomaskinist på New Beverly Cinema, kinoen i Los Angeles som Tarantino eier i virkeligheten. IndieWire skriver at denne interne spøken utløste en stor latter. På lerretet i scenen vises Soul Brothers Die Hard, en fiktiv blaxploitation-film med Yahya Abdul-Mateen II i hovedrollen. I TheWraps omtale, gjengitt av What’s on Netflix, leser Cliff replikkene høyt sammen med filmen fra kinomaskinrommet.

For en regissør som alltid har bygget filmene sine av andre filmer, er bildet presist. Tarantino har plassert sin egen favorittfigur bak projektoren i sin egen kino: en mann som kan replikkene fra en B-film utenat, og som nå også har fått en ny jobb. The Hollywood Reporter beskriver Booth som en som «tar seg av litt mer tvilsomme saker på si». Den offisielle handlingsbeskrivelsen er mer rett på sak: Når han ikke står bak bardisken eller viser film, «er Cliff Booth en fikser».

Omtalene forteller også om en far, en pantelåner spilt av Peter Weller, som Cliff ringer etter å ha dedikert en sang til ham på en AM-radiostasjon. IndieWire tolker åpningen som Tarantino tilbake ved røttene i krimlitteraturen, i tradisjonen etter Elmore Leonard, som han filmatiserte i Jackie Brown, og Raymond Chandler. En fikser i Los Angeles som jobber på en kino, er Chandlers by sett fra kinomaskinrommet. Variety beskriver Hollywood i 1977 som «rått og mørkt», helt i Finchers ånd.

En paperbackhelt Tarantino heller vil skrive enn regissere

Tarantinos egen forklaring på hvorfor han ville hente Cliff tilbake, handler om litteratur. «Jeg elsket Cliff Booth-figuren, jeg elsket måten Brad spilte ham på, og det var noe ved ham som en slags paperbackhelt», sa han til publikum. «Jeg kunne se for meg en serie pocketbøker der Cliff Booth havner i det ene eller det andre eventyret.» Deretter, ifølge The Hollywood Reporter: «Etter hvert begynte jeg bare å tenke på å finne på et nytt eventyr og la ham havne i et uhell.»

Den samme omtalen forklarer hvorfor han ikke regisserte filmen. «Etter hvert som jeg blir eldre, er det mer min greie å være en mann av bokstaver», sa Tarantino, «så manus, bøker og skuespill – alt unntatt poesi.» Han har fortsatt å bygge ut mytologien siden 2019: «Publikum trenger ikke å vite alt, men det er ganske fint at jeg vet alt.» What’s on Netflix legger til at han selv innredet traileren til Cliff fordi folkene på scenografiavdelingen «ikke kjenner Cliff Booth slik jeg gjør».

Fincher tok ikke imot manuset uten å gjøre endringer. Fincher fortalte Empire, ifølge Deadline, at det første utkastet han leste var på 230 sider, og at han kuttet 60 av dem: «Det var i bunn og grunn to filmer.» En auteurtregissør kjent for å ha kontroll over hvert eneste bilde har nå gitt fra seg bildene, men beholdt karakteren – akkurat slik en serie pocketbøker fungerer: én forfatter, mange omslag.

Når kommer The Further Mis-Adventures of Cliff Booth?

Netflix lanserer filmen på kino, også i Imax, 25. november 2026, og på strømmetjenesten fra 23. desember 2026. Ved siden av Pitt består rollelisten av Elizabeth Debicki, Scott Caan, Carla Gugino, Yahya Abdul-Mateen II, Peter Weller, Karren Karagulian og Corey Fogelmanis.

Én detalj fra åpningsscenen, slik TheWrap forteller den, setter punktum. To menn som Cliff vinker inn fra gaten utenfor New Beverly, selger ham et parti stjålne varer. Blant dem er en Oscar for beste regi – den eneste prisen verken mannen som skrev scenen eller mannen som regisserte den, har vunnet, til tross for tre nominasjoner hver. I manuset kjøper Cliff Booth sin før noen av dem gjør det.

Tagger: Quentin Tarantino, David Fincher, Brad Pitt, filmoppfølgere, The Further Mis-Adventures of Cliff Booth

Mer som dette

Kwaidan er japansk skrekkfilms ubestridte mesterverk og en regning de levende ennå ikke har betalt

Rosemary’s Baby: skrekkens mesterverk som aldri har mistet sin brodd

Skuespilleren Robert Pattinson om ‘The Batman Part II’: «en skikkelig kursendring fra den første»

Alfredo ‘Chaparro’ Alonso, den kjære blinken i ‘El Rey de las Bromas’, er død, 60 år gammel

Anne Hathaway gråter når hun blir en Disney-legende — jenta fra ‘En prinsesses dagbok’ og hennes år på 2 milliarder dollar

Soloppgang, filmen som lærte filmkunsten å bevege kameraet