Inception er en kupp-film som nesten utelukkende utspiller seg inni hodene på andre mennesker. Christopher Nolan gir Dom Cobb et lag, et mål og et umulig oppdrag — ikke å stjele en idé, men å plante en — og bretter så verden rundt dem til korridorer roterer, byer bøyer seg og tiden går i ulik fart i hver etasje av drømmen.

Det som gjør den til mer enn et triks, er alvoret Nolan behandler sine egne regler med. Han bygger en hel grammatikk for drømmelogikk — sparkene, totemene, limbo, loven om at man aldri husker hvordan man kom dit — og stoler på at publikum henger med mens filmen raser av gårde som et løpsk tog. Det er en storfilm konstruert som en puslespilleske, og den ber aldri om unnskyldning for å være smart.

Filmen

Cobb er en flyktning, stengt ute fra hjemmet og barna sine, som industrimannen Saito tilbyr en siste jobb: å utføre en inception, den nærmest mytiske handlingen å plante en idé så dypt at målet tror den er hans egen. For å lykkes setter han sammen et lag — en koordinator, en forfalsker, en kjemiker og en ung arkitekt ved navn Ariadne, som har i oppgave å tegne drømmeverdenene de skal stige ned gjennom, nivå for nivå.

Nolan iscenesetter nedstigningen som en stabel av innebygde kupp, hvert lag med sin egen klokke, og Wally Pfisters kamera gir det umulige tyngde og fysikk: Paris-kafeen som detonerer i sakte film, korridorkampen Joseph Gordon-Levitt utfører i en virkelig bygd roterende kulisse, den snødekte festningen på det dypeste nivået. Hans Zimmers musikk — brølende messingblåsere og en nedbremset Édith Piaf — gjør nedtellingen om til noe som grenser til redsel.

DiCaprio, Cotillard og sorgens arkitektur

Leonardo DiCaprio gir Cobb den samme hjemsøkte utmattelsen han samme år tok med seg til Shutter Island: en mann så fortært av skyld at hans eget underbevisste har vendt seg mot ham. Kuppet er handlingen, men den egentlige historien er ekteskapet hans, og Marion Cotillard, som den fortapte Mal som saboterer oppdraget innenfra Cobbs sinn, er filmens knuste hjerte.

Rundt dem stabler Nolan en av karrierens dypeste rollebesetninger: Joseph Gordon-Levitts urokkelige Arthur, Tom Hardys slue Eames, Ken Watanabes Saito, Elliot Page som publikums vei inn, Cillian Murphy som målet hvis sår vi til slutt kjenner, og Michael Caine som forankrer det hele på få minutter. Ingen er overflødig; alle forstår oppdraget.

Hvorfor den varer

Inception kom sommeren 2010 som noe kinoen hadde sluttet å tro var mulig: et originalt, kostbart spetakkel bygd fra bunnen av i stedet for fra et tegneserieblad eller en oppfølger — og publikum belønnet den med mer enn 800 millioner dollar. Den vant fire tekniske Oscar-priser (foto, lydklipp, lydmiks og visuelle effekter) og slo så dype røtter i kulturen at den snurrende snurrebassen ble dens eget skilletegn. Mer enn et tiår senere har striden om det siste bildet aldri helt stilnet, og det er nettopp poenget.

Vår dom

En storfilm med en kunstfilms ambisjon og en thrillers motor — Inception er Nolan på høyden av sine evner: tett, fremaddrivende, følelsesmessig kjøligere enn beundrerne vil innrømme, og desto mer hypnotisk av den grunn. Enten snurrebassen faller eller ikke, forblir den et av de modigste prosjektene et stort studio har finansiert i dette århundret.